Самое интересное из истории о роллинг стоунз. Интересные факты «The Rolling Stones. Динамичное развитие «Роллинг Стоунз»

The Rolling Stones

The Rolling Stones (англ. «катящиеся камни» или «перекати-поле») — британская рок-группа, образовавшаяся 12 июля 1962 года и многие годы соперничавшая по популярности с . The Rolling Stones, ставшие важной частью Британского вторжения, считаются одной из самых влиятельных и успешных групп в истории рока. The Rolling Stones, которые по замыслу менеджера Эндрю Луга Олдэма должны были стать «бунтарской» альтернативой The Beatles, уже в 1969 году в ходе американского турне рекламировались как «величайшая группа в мире» и (согласно Allmusic), сумели сохранить этот статус по сей день.

Музыкальный стиль The Rolling Stones, формировавшийся под влиянием Роберта Джонсона , Элвиса Пресли , Чака Берри , Бо Диддли и Мадди Уотерса , с течением времени обретал индивидуальные черты; авторский дуэт Джаггер-Ричардс получил в конечном итоге всемирное признание.

Факты «The Rolling Stones»

1. У Rolling Stones самый мощный в мире концертный комплект аппаратуры Electro-Voice.
2. Изображение ярко-красных губ и нагло высунутого языка, ставшее фирменной эмблемой The Rolling Stones, придумал не Энди Уорхол, как ошибочно считают многие из-за первого появления данного логотипа на обложке альбома «Sticky Fingers» 1971 года, оформленной Уорхолом (и весьма нестандартно: на конверте пластинки были изображены джинсы от пояса и до колен с настоящей молнией, под которой покупатель обнаруживал тот самый высунутый язык), а менее известным дизайнером Джоном Пашем в 1970 году.
3. Распространено мнение, что Мик Джаггер — автор всемирно известной фразы «Секс, наркотики и », но на самом деле она принадлежит Иэну Дьюри.
4. Песня «Sympathy for the Devil» написана под впечатлением от книги Михаила Булгакова «Мастер и Маргарита». Перед тем, как написать песню в 1966-м году, Мик Джаггер и сам представлял себя никем иным, как Воландом, книга же была только переведена на английский (Марианна Фэйтфул подарила Мику данную книгу).
5. На обложке альбома «Sgt. Pepper"s Lonely Hearts Club Band» группы изображена, в том числе, тряпичная кукла с надписью: «Welcome the Rolling Stones».
6. В клипе на песню группы The Rolling Stones «Anybody Seen My Baby» у Анджелины Джоли была одна из первых ролей в её актёрской карьере.
7. В Германии построен первый в мире музей The Rolling Stones
8. Уже в девятилетнем возрасте Кит Ричардс впервые пел перед королевой Великобритании Елизаветой II — в составе детского хора, выступавшего на церемонии её коронации в 1953 году.
9. Однажды Джонс, Джаггер и Билл Уайман прилюдно помочились на стену бензозаправочной станции, за что были арестованы; на фото сессиях музыканты наряжались в вызывающие женские платья.
10. В 1968 году Мик Джаггер попробовал себя в кинематографе, снявшись в культовом фильме «Performance» режиссёра Николаса Рега, который вышел на экраны только в 1970 году.
11. Концерт в Гайд-парке через два дня после гибели гитариста «роллингов» Брайана Джонса в 1969-м собрал более 250 000 зрителей. Во время шоу Джаггер выпустил в небо несколько тысяч белых бабочек.
12. Портрет Мика Джаггера появлялся на обложке журнала «Rolling Stone» рекордное число раз — 15. В первый раз это произошло 10 августа 1968 года в 50-м номере.
13. The Rolling Stones заработали больше всех артистов за участие в рекламной кампании: компания «Microsoft» заплатила группе 8 миллионов долларов за исполнение хита «Start Me Up» в рекламе операционной системы Windows 95.
14. На 42-м году существования The Rolling Stones, рекордсмены долгожительства в рок-музыке, отправились в одно из самых продолжительных в своей карьере турне Bigger Bang, продлившееся 14 месяцев. Один миллион долларов из своих гонораров группа перечислила в фонд помощи пострадавшим от урагана «Катрина».
15. Группа The Rolling Stones возглавляет список самых высокооплачиваемых артистов и коллективов в мире за частные выступления.
16. У Кита Ричардса в коллекции около 3000 гитар, но сейчас играет только на десяти. Он планирует открыть музей своих гитар.
17. Альбом «Voodoo Lounge» 1994 года принес The Rolling Stones две первые (и пока последние) премии Grammy. Он был назван лучшим рок-альбомом, а видео на песню «Love Is Strong» названо лучшим среди короткометражных видеороликов.
18. Гитарист Кейт Ричардс, отметивший в 2003 году свой 60-летний юбилей, назван зрителями телеканала VH1 самым большим дебоширом за всю историю рок-музыки. Как последовательный проводник принципа «секс, наркотики, рок-н-ролл», он опережает таких конкурентов, как Оззи Озборн, Томми Ли и братьев Галлахер.
19. Пластинки многих известных рок-групп ( , ) были записаны на передвижной студии группы, известной как Rolling Stones Mobile.
20. The Rolling Stones дважды выступали в России: 11 августа 1998 года в Москве, перед самым дефолтом и 28 июля 2007 года в Санкт-Петербурге.
21. При исполнении роли капитана Джека Воробья в фильмах серии «Пираты Карибского моря» Джонни Депп старался подражать походке и манере разговора Кита Ричардса, который является одним из его любимых музыкантов. В фильме «Пираты Карибского моря: На краю света» по просьбе Деппа музыкант сыграл отца Джека Воробья — Капитана Тига.
22. Песня «She"s a Rainbow» использовалась в рекламе продукции компании Sony.
23. В 2005 году песня «Angie» использовалась Демократическим Союзом Германии в избирательной кампании Ангелы Меркель. Что интересно, без разрешения со стороны The Rolling Stones или их агентов. Впрочем, правовые вопросы партии удалось уладить с немецким агентством по управлению авторскими правами.

В 1960-х мир буквально захлебнулся музыкальной волной с Британских островов: количество рок-н-рольных групп, покорявших музыкальный олимп, не поддается счету.

Но есть среди них два ансамбля, чье влияние на попкультуру и искусство невозможно переоценить до сих пор. The Beatles и The Rolling Stones - мы собрали 15 фактов о самых влиятельных британских музыкантах.

Эйфория вокруг Beatles была частью их живых выступлений. 9 февраля 1964 года. Первое появление Beatles на шоу Эда Салливана смотрели более 70 млн человек. Тур Beatles в 1965 году стартовал на стадионе в Нью-Йорке - стадион Shea стал самым многолюдным местом проведения музыкального мероприятия, был аншлаг. Шоу стало самым прибыльным в истории тогдашнего шоубизнеса. Аналогичным образом Beatles встречали в десяти других городах США и Канады.

Когда Beatles попытались повторить этот успех в 1966 году, запланировав 13 городов в туре, в качестве площадок были выбраны исключительно стадионы. В то время как тур был в целом финансово успешным для Beatles, некоторые из билетов на шоу не были проданы. Так, например, стадион Shea в Нью-Йорке был заполнен на 11 000 при общем количестве в 55 600 мест. Финальное шоу Beatles 26 августа 1966 года в Сан-Франциско включало всего 25 тысяч билетов из доступных 42 500, а его промоутеры потеряли деньги.

Усталость от битломании, спорные комментарии Джона Леннона по различным острым темам для американцев, а также заявления типа "Beatles более популярны, чем Иисус Христос", вероятно, были не последними причинами в падении продаж. В конечном счете, после происшествий на Dodger Stadium Beatles пообещали, что они закончат с гастролями. Навсегда.

Через месяц после сенсационного фестиваля в Вудстоке в августе 1969 г. Rolling Stones попытались повторить open-air для завершения своего тура 1969 года по США.

Бесплатный концерт с участием Jefferson Airplane, Grateful Dead, Crosby, Stills, Nash and Young и Rolling Stones должен был первоначально пройти на территории Государственного университета в Сан-Хосе, в Golden Gate Park и на площадке Сирс-Пойнт, но в итоге каждое из мест оказалось негодным. В последнюю минуту владелец площадки в Альтамонте недалеко от Ливермора, Калифорния, предложил свой гоночный стадион в качестве места для концерта.

Организация мероприятия проходила в краткие сроки, менеджеры не смогли организовать безопасность, и в итоге с наступление темноты толпа стала неуправляемой. Отличительной чертой фестиваля в Альтамонта стало обилие наркотиков и насилия, включая убийство 18-летнего Мередита Хантера, а также три случайные смерти: два человека были сбиты машинами, которые скрылись после инцидентов, а один утонул в оросительном канале. Группа Grateful Dead, изначально планировавшая выступить, вовсе отказалась играть в связи с ростом насилия.

Журнал Rolling Stone позже написал: «Всё вышло так плохо, что Grateful Dead, главные организаторы и инициаторы фестиваля, даже не стали играть. Самый худший день в истории рок-н-ролла - 6 декабря - день, когда всё “в идеале” пошло по наклонной». Кроме серьёзного материального ущерба, многие посетители получили ранения, а множество автомобилей было украдено и затем брошено.

Мать Хантера судилась с Роллингами и вытребовала у них 10 000 долларов компенсации, и только в 2006 году могила, где предположительно был захоронен Хантер, получила надгробие.

Ринго Старр, или Ричард Старки, родился 7 июля 1940 года в семье рабочих из Ливерпуля. Работал буквально с пеленок. В возрасте шести лет был госпитализирован, когда воспаление аппендицита привело к перитониту и 12 неделям комы. В общей сложности, Ринго на год завис в больнице. В школе не успевал, был практически безграмотным. Большую часть времени прогуливал. В возрасте тринадцати лет он слег с туберкулезом, что потребовало снова длительного пребывания в больнице, где он развлекал себя, играя на самодельных ударных инструментах.

К тому времени, когда он выздоровел, продолжать школьные занятия было бессмысленно, и в возрасте шестнадцати лет он получил свою первую работу в британской железнодорожной системе.

Он был уволен после того, как провалил медицинское обследование, и по той же причине был уволен с работы барменом на корабле.

В семнадцать лет Ринго получил свой первый набор ручных барабанов от отчима и работу в качестве ученика столяра. К 1960 году Старр стал членом одной из самых популярных групп Ливерпуля, "Rory Storm and the Hurricanes", - группа выглядела достаточно классно, чтобы получить контракт на трехмесячные представления в парке отдыха в Уэльсе за 20 фунтов в неделю.

К сожалению, Ринго пришлось выбирать между его занятием столярным мастерством и музыкальной карьерой. Несмотря на мольбы его родителей и невесты, Ринго выбрал шоу-бизнес.

Он будет разрываться между Уэльсом, Гамбургом и Ливерпулем в течение двух лет, прежде чем примет предложение присоединиться к Beatles - и впервые сыграть с ними за восемнадцать дней до начала первой записи группы на EMI, 4 сентября 1962 года.

Продюсер Beatles Джордж Мартин был настолько разочарован работой Ринго, что он вынужден был заменить его на второй записи группы через неделю, когда Старру доверили лишь бубен в "Love Me Do" и маракасы в "Please, please me". Старр должен был быть уволен, но его ливерпульские корни и легкий характер сделали свое дело - он был быстро принят остальными участниками группы и в конечном счете стал неотъемлемой частью самого известного квартета в истории музыки.

Джимми Миллер, легендарный музыкальный продюсер, который был связан с многими музыкантами мирового уровня, но ни один из них не стал круче, чем Rolling Stones.

Роллинги, уставшие от попыток сделать "психоделический звук круче Битлов", были готовы вернуться к тому, с чего начали и решили работать с Миллером в 1968 г.

Вместе они запишут "Beggars Banquet", "Let It Bleed "," Sticky Fingers "," Exile On Main Street "и" Goats Head Soup ".

Миллер был больше, чем просто продюсер, внося свой вклад в уникальный звук и время от времени исполняя различные партии на ударных в разных песнях Роллингов. Миллер даже появился в числе исполнителей You Can’t Always Get What как "Mr. Jimmy" - песня, где он играл на барабанах.

К сожалению, как и многие в окружении Роллинг Стоунз, Джимми Миллер стал жертвой употребления героина, и музыканты расстались в 1973 г. Он будет продолжать работать в музыкальной сфере и умрет от печеночной недостаточности в 1994 году в возрасте 52.

Некролог в "Нью-Йорк Таймс" перечислял нескольких оставшихся в живых родственников Миллера, в том числе "сестру Джудит из Нью-Йорка".

Позже, сестра Миллера, Джудит в качестве штатного корреспондента напишет несколько статей в газету, где расскажет, что Саддам Хусейн обладает "оружием массового поражения и химическим оружием", что он способен начать действовать. Несколько членов администрации Буша, включая Дональда Рамсфелда и Кондолизу Райс, будут неоднократно цитировать эту статью журналистики Миллер в попытке оправдать вторжение США в Ирак.

Джудит Миллер в конечном итоге будет уволена из "Нью-Йорк Таймс", когда будет раскрыто, что ее статьи в отношении Ирака были ложными и, вероятно, вышли из-за ее связи с главой штаба вице-президента Дика Чейни Льюисом Либби. Ее просто использовали... После Джудит Миллер даже была задержана из-за ее отказа давать показания в деле Валери Плейм (также с участием Либби).

В великой истории Beatles существует страница, оказавшая, с одной стороны, весьма негативное влияние на взаимоотношения между членами группы, с другой, может быть, нагляднее всего продемонстрировавшая столкновение интересов искусства и большого бизнеса. Речь идет о наполненной драматизмом борьбе за музыкально-издательскую компанию Northern Songs Ltd. Эта сокровищница битловского репертуара прячет в своих закромах около 270 композиций, написанных Джоном Ленноном и Полом Маккартни с 1963 по 1973 годы, и приносит ежегодно многомиллионные доходы. Увы, Beatles давно потеряли контроль над собственными песнями.

Дилетантским решение менеджера Beatles Брайана Эпштейна было отдать пятьдесят процентов издательских прав на начальном этапе музыкальному издателю по имени Дик Джеймс. В итоге британский конгломерат ATV стал главным совладельцем Northern Songs, пока австралийский корпоративный рейдер Роберт Холмс не захватил власть в 1982 году и не подмял под себя Northern Songs.

Наконец, спасителем каталога битловских песен стал Майкл Джексон, которому Пол Маккартни сообщил о ценности песен... Джексон был так увлечен покупкой этого актива, что не только поднял цену до $ 47,5 млн, но и был готов появиться публично в австралийском благотворительном телемарафоне и позволить шестнадцатилетней дочери Холмса выбрать одну из песен, на которую она сохранит право собственности.

Хотя Роберт Холмс дальновидно предложил "Yesterday", Кэтрин Холмс выбрала "Penny Lane", которая ей принадлежит и по сей день. А отец Кэтти умер от сердечного приступа в 1990 году в возрасте 52.

Борьба Кита Ричардса с героином началась в 1970-х и продолжалась десять лет. Справляться с серьезной зависимостью во время гастролей и записи альбомов было довольно большой физической проблемой, для ее решения требовались многочисленные поездки в реабилитационные центры, постоянное медицинское обследование и контроль.

По крайней мере, как утверждает один из мемуаристов Rolling Stones, Тони Санчес в своей книге, "Ричардс даже проходил лечение в дорогой швейцарской клинике, которая обещала быстрый процесс вывода героина из крови путем полной трансфузии крови".

Ричардс якобы был на реабилитации в течение тура 1973 года. Об этой истории говорил Виктор Бокрис в биографии Ричардса 1992 года, относившийся с большим вниманием к медицинским деталям.

Тем не менее во время одного из интервью Ричардс признался, что он сам создал миф о своей "реабилитации" - музыкант был раздражен, пытаясь объяснить, что он сам справляется с проблемой наркотиков, и придумал историю про центры. Он думал, что легенда настолько нелепа, что никто в нее не поверит. Он был не прав!

28 апреля 1966 года четыре скрипки, две виолончели и две виолы записали мелодию для песни Леннона-Маккартни "Eleanor Rigby". Гонорар восьми музыкантам выплачивался согласно ставке Союза музыкантов и составил 9 фунтов на брата. Хотя и Пол, и Джон были в студии, Джордж Мартин, который написал музыку, дирижировал октетом.

Это станет единственной песней Beatles, в которой они не играют сами. А также первой композицией, которая не содержит слова "я, мне, мое, вы, ты, твой", и первая песня Beatles о человеке в третьем лице. Несмотря на то, что позиция "Eleanor Rigby" встала на 11 место в американских музыкальных чартах, песня стала номером один на стороне "B" альбома "Yellow Submarine", гораздо более популярного хита в момент выпуска обеих песен.

Beatles отличались от большинства групп 1960-х тем, что сами писали свои песни. На своих ранних альбомах Rolling Stones записали кавер-версии песен, чьими авторами были другие музыканты. К концу 1963 года обе группы знали друг друга, и когда Роллинги искали новый материал для записи, Пол Маккартни предложил свою недавно написанную песню "I Wanna Be Your Man", которую Роллинги быстро записали. Их второй сингл был выпущен 1 ноября 1963 года.

Хотя этой песни никогда не было в альбомах и сборниках, она оказалась настоящим хитом и придала группе сильнейший импульс. Beatles записали "I Wanna Be Your Man" на своем втором альбоме три недели после выхода сингла Роллингов. И спел ее Ринго Старр.

В 1980 году Джон Леннон вспоминал:

Это была песня разового использования. Было лишь две версии этой песни - Ринго и The Rolling Stones. Это показывает, насколько важной мы её полагали: мы ведь не отдали бы им что-нибудь действительно стоящее, не так ли?

Вот вам единственный пример взаимодействия двух групп за всю историю их существования.

Когда Beatles выпустили свой альбом "Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band", слушателе быстро ухватились за аббревиатуру, которая якобы скрывалась в названии песни "Lucy In The Sky With Diamonds". Учитывая общую психоделическую концепцию происходящего, "L-S-D" легко прочитывалось в невинном названии.

Но Джон Леннон всегда говорил, что ЛСД не имеет ничего общего с названием песни. Вместо этого он утверждал, что в один прекрасный день его четырехлетний сын, Джулиан, пришел домой из детского сада со сложным рисунком. Джон спросил, что это и как называется рисунок- и сын быстро ответил, что это девочка из его детского сада, "Люси... в небе, с бриллиантами."

Леннон посчитал, что это блестящее название и быстро вместе с Полом Маккартни сделал песню, куда добавил пару фраз, из-за чего трек стал классикой психоделики. Когда Джон и Синтия Леннон развелись в 1968 году, Джулиан потерял связь с Люси О"Доннелл. Даже будучи подростком, Люси не знала о своей роли в качестве вдохновения одного из главных хитов Beatles.

В 2009 году, когда Люси будет поставлен диагноз волчанка, Джулиан Леннон узнает о ее состоянии. Он будет находиться с ней в постоянном контакте до самой смерти и расскажет про то, что она и есть та самая Люси из песни.

В конце сентября 2009 года рисунок Джулиана, который считался утраченным в течение долгого времени, был куплен на аукционе Дэвидом Гилмором из Pink Floyd.

Кит Ричардс известен как человек, который неоднократно попадал в самые разные и очень серьезные переделки - от инцидентов, связанных с наркотиками, до пожаров, дорожно-транспортных происшествий и падения с пальмы на Фиджи, за которым последовали срочный перелет в Новую Зеландию, операция, устранившая последствия черепно-мозговой травмы, и титановые винты на память, которыми буквально собрали, как пазл, череп неуемного музыканта.

Но сам Ричардс утверждает, что все это было ерундой по сравнению с тем, что случилось с ним на концерте в Сакраменто 3 декабря 1965 г. Ричардс наклонился, чтобы спеть хором один из куплетов песни, и его гитара соприкоснулась с незаземленным микрофоном. Букет искр и электрический треск, который звучал как выстрел, сбил гитариста с ног, а разряд был настолько сильным, что гитарные струны просто расплавились.

Шоу было немедленно остановлено, и Ричардс был доставлен в полубессознательном состоянии в ближайшее отделение неотложной помощи. Единственное, что он помнил, как после инцидента один из врачей сказал: "Ну, он либо очнется, либо умрет". Другой доктор высказал мнение, что резиновые подошвы новых ботинок Hush Puppies Ричардса позволили снизить напряжение и выжить. Несмотря на панику Rolling Stones, Ричардс пришел в себя и играл следующим вечером в Сан-Хосе.

Джон Леннон покинул дом своей матери, Джулии Леннон, и стал жить со своей тетей Мэри "Мими" Смит, когда ему было пять лет.

Джулия и Мими были двумя из пяти сестер Энни и Джорджа Стэнли. Из-за неодобрения семьи Джулия тайно вышла замуж за моряка торгового флота Альфреда Леннона в 1938 году, когда ей было двадцать четыре года. Гражданская церемония состоялась без участия семьи невесты.

Джон Леннон родился 9 октября 1940 года, когда его отец был в рейсе. Джулия Леннон родила позже дочь от другого мужчины, и в июне 1945 года ее взяла к себе норвежская пара. До 1964 года Джон Леннон даже не будет знать о существовании сестры.

Когда Джулия Леннон стала жить с Джоном "Бобби" Дайкинсом, родились еще 2 девочки. Джулия Леннон так никогда и не развелась с Альфредом Ленноном и "жила во грехе" с Дайкинсом, Мими агрессивно не одобряла такого поведения и убедила Джулию позволить ей растить Джона.

Тем не менее Мими и Джон постоянно общались с Джулией. Как раз после одной из таких встреч 15 июля 1958 года Джулия Леннон была сбита пьяным полицейским, когда шла из дома Мими Смита к ближайшей автобусной остановке.

В свои 17 лет Джон Леннон сильно переживал смерть матери и так и не оправился от нее. Его музыка и лирика в значительной мере отражают эти эмоции. А еще в честь матери он назвал своего первенца, Джулиана.

В 1972 году журнал Rolling Stone поручил Труману Капоте сопровождать группу Rolling Stones в одном из самых успешных и самых печально известных туров группы по США. Мик Джаггер только что женился на Бьянке Масиас во Франции в мае 1971 года, и пара начала культивировать новый стиль поведения "из высшего общества", что было серьезным вызовом для остальных Роллингов и поводом вести себя по меньшей мере неприлично.

Капоте путешествовал со своей спутницей Ли Радзивилл, сестрой Джеки Кеннеди, Роллинги сразу же прозвали их "Труби" и "Принцесса Редька." Капоте отвечал взаимной неприязнью: он плохо отзывался о музыке Роллингов, вел себя высокомерно, держался обособленно и не сильно мечтал попасть за кулисы.

В Далласе, после того, как Капоте и Радзивилл отказались участвовать в ночной пьянке, Ричардс ворвался в номер Капоте и разрисовал весь номер кетчупом... Неудивительно, что чувствительный Труман покинул тур вскоре после этого, и статья так и не была написана.

Джон Леннон покинул навсегда Британию 31 августа 1971 г. Называют несколько причин для решения переехать в Нью-Йорк, среди них не последнее место занимают враждебные настроения британской прессы в отношении Йоко Оно, особенно ее художественной деятельности, что было сочтено несколько обременительным. Йоко также находилась в середине судебного процесса, который проходил в США, по установлению опеки над дочерью, оставшейся от предыдущего брака. В октябре 1971 года должна была пройти выставка Йоко Оно в Нью-Йорке и потому краткосрочное пребывание в США представлялось паре весьма целесообразным.

Они изначально остановились в отеле St. Regis, а затем поняли, что Нью-Йорк - довольно приятный город, что в итоге сказалось на решении Леннона снять квартиру в Гринвич-Виллидж.

К сожалению, администрация Никсона в этот самый момент начала длительный процесс по депортации Джона Леннона и Йоко Оно, и было очевидно, что если Леннон уедет из США в ходе этого процесса, он никогда больше не сможет вернуться в штаты.

Джон и Йоко успешно боролись с правительством США, в конце концов они смогли сделать так, что их первый ребенок, Шон, стал американцем, а сам Джон получил гражданство в 1976 году.

Как только его иммиграционный статус был решен, Леннон погрузился в период затворничества, прервавшегося в 1980 году. В начале декабря 1980 года в одном из своих еженедельных телефонных звонков тете Мими Смит, Джон Леннон начал обсуждать скорое возвращение в Англию. Через несколько дней 8 декабря 1980 года он умер в Нью-Йорке, так и не вернувшись на родину...

Как и многие звезды до них, Роллинг Стоунз из соображений налоговых послаблений вынуждены были покинуть Британию в 1970-х: платить 93% налоговых отчислений от сумм их гонораров казалось невероятным.

Так четверка поселилась на Лазурном берегу во Франции, где каждый из членов группы расположился в своей вилле. Кит Ричардс арендовал Villa Nellcote, в Вильфранш-сюр-Мер, особняк на 16 комнат и один из самых впечатляющих домов в округе. Вилла использовалась в качестве штаб-квартиры гестапо во время войны, изображения свастики до сих пор есть в подвалах.

Именно подвал виллы Ридардса решено было использовать в качестве звукозаписывающей студии. Оборудование поставили вниз и частично в комнаты. Продюсировал запись Джимми Миллер. В джемах и репетициях принимали участие в основном Ричардс, Тейлор, Джимми Миллер и Бобби Кейз (на саксофоне). Джаггер приезжал наездами из Парижа, где они жили с беременной женой. Однако спустя полгода такой работы Роллинги почти полностью растеряли дорогое оборудование и покинули гостеприимную виллу.

Сведение пластинки было завершено в 1972 году в Лос-Анджелесе в студии Sunset Sound. Двойной альбом Exile on Main St. вышел в мае 1972 года. Многие назвали альбом лучшим творением Роллингов. Вилла еще долго стояла пустой, напоминая местным о бурном времени пребывания здесь Кита Ричардса. Сейчас ею владеет россиянин, который отрицает какие бы то ни было следы жизни Роллингов в особняке.

Когда скромный дом тети Джона Леннона, Мими Смит, в пригороде Ливерпуля стал объектом паломничества буйных фанатов, он был продан. А вместо него Леннон купил тетке небольшое бунгало на юге Англии. Мими Смит прожила там до самой смерти. И именно здесь ее застал телефонный звонок, из которого она узнала, что Джонни умер, и что он так и не успел переписать дом на ее имя.

Юридически теперь хозяйкой владений была Йоко Оно, что сильно огорчило Мими Смит - ведь жена Леннона могла в любой момент продать дом и выгнать оттуда старую тетушку.

Однако же до самой кончины 6 декабря 1991 года в возрасте 85 лет Мими Смит жила здесь. Какими были финансовые отношения между Йоко Оно и Мими Смит после смерти Джона остается неизвестным, но дом постепенно пришел в ужасное состояние в последние 10 лет. Йоко Оно прилетела на похороны Смит и в тот же день выставила дом на продажу. Он был продан местным застройщика, а затем снесен в 1994 году.

Вполне возможно, что ты слушал Rolling Stones еще в утробе. Да что там ты – эти ребята вовсю нарезали рок-н-ролл, когда еще не было твоих родителей! Попробуй спросить у своего дедушки, кто ему больше нравился – «битлы» или «роллинги»? Кажется, о них писали еще в Ветхом Завете!

Днем рождения группы принято считать их сценический дебют. Концерт состоялся в Лондоне 12 июля одна тысяча восемьсот… ой! 1962 года. Название группы впервые появилось как раз в газетном анонсе этого концерта. Его придумал гитарист Брайан Джонс. Точнее позаимствовал – у американского блюзмена Мадди Уотерса была такая песня – «Rollin" Stones».

На один из первых концертов Rolling Stones было продано 3 (три) билета. Сорок лет спустя «роллинги» запросто собрали полмиллиона зрителей (правда, в компании с AC/DC и Rush). А в 2005 году в Бразилии на Rolling Stones и нахаляву собралось полтора миллиона человек!

Полвека назад «роллинги» выглядели чуть моложе и куда многочисленнее, чем сегодня. Их было шестеро. Одного из них – Иэна Стюарта, через год уволили. Менеджер Rolling Stones посчитал, что парень не вписывается в коллектив… чисто внешне! Но куда же он – из шоу бизнеса! И Стюарт до самой своей смерти в 85-м, продолжал работать с группой как сессионный клавишник и гастрольный администратор.

Встречались и такие, кто косо смотрел, например, на самого Мика Джаггера! Летом 63-го, во время съёмок на телевидении режиссер отвёл менеджера Rolling Stones в сторонку и шепнул на ушко: «Послушайте профессионала: если вы хотите чего-нибудь добиться, в первую очередь гоните в шею вон тогогубастого!»

В январе 1962 года худсовет компании Decca отправил домой никому не известных The Beatles, мотивировав отказ тем, что «гитарные группы уже выходят из моды». Год спустя, тот же самый человек, не раздумывая, подписал контракт с другой начинающей и, что характерно, «гитарной группой» Rolling Stones. Молодец. Позор смыл, ошибку искупил, престиж компании не уронил.

Весной 63-го The Beatles пригласили «роллингов» на свой концерт. У служебного входа Брайана Джонса приняли за одного из «битлов». Выдрали половину шевелюры, разорвали всю одежду и просто оглушили визгом. Как вспоминает тогдашний менеджер Rolling Stones Джорджио Гомельски, по дороге домой Джонс только и повторял: «Вот, Джорджио, то, что я хочу делать в жизни!» Ну, в смысле быть «битлом». Точнее, «роллингом».

Кстати, пара слов о первом менеджере Rolling Stones. Джорджио Гомельски – грузин! Правда, гражданином СССР он пробыл лишь четыре года – в 1938 году, спасаясь от репрессий, его семья бежала в Швейцарию. Там он увлёкся музыкой, играл в джазовом трио на барабанах. В 1955-м перебрался в Англию, где открыл джазовый клуб. Собственно, на этой почве и познакомился с гитаристом Rolling Stones Брайаном Джонсом.

След в след за битломанией началась истерия по Rolling Stones. После беспорядков во время выступления группы в самой рейтинговой программе Америки «Шоу Эда Сэлливана», знаменитый ведущий заявил, что теперь не пустит их даже на порог студии. Но уже полгода спустя Rolling Stones вновь выступили у Сэлливана. И, кстати, не в последний раз.

Тем не менее, для старшего поколения «роллинги» оставались хулиганьем, которое подает дурной пример молодёжи, затягивая ее в пучины морального разложения. В 67-м на квартире Кита Ричардса полиция обнаружила шумную компанию и марихуану. Музыкантов упекли за решетку, но благодаря статье «Times» дело почти замяли. Джаггеру сменили приговор на «год условно», а с Ричардса и вовсе сняли обвинения. Но осадочек остался…

Кит Ричардс уверяет, что самая известная песня Rolling Stones была придумана во сне. Будучи на гастролях в Америке он проснулся в гостинице среди ночи с навязчивой мелодией в голове и фразой «I can"t get no satisfaction» на языке. Под рукой была гитара, под другой рукой – магнитофон… С утра Кит прослушал кассету: 30 секунд музицирования и далее – 45 минут – сочного храпа.

В середине 70-х Джон Леннон пытался переманить ритм-секцию Rolling Stones в свою новую команду. Подробности несостоявшегося договора никогда не разглашались, но Билл Уаймен до сих пор жалеет, что супергруппа не сложилась. Тем более, что он и так потом покинул Rolling Stones. Кстати, как любят мрачно шутить Джаггер с Ричардсом, «Билл пока первый, кто ушёл из группы добровольно и живым».

Песню «Sympathy for the Devil» Мик Джаггер написал под впечатлением булгаковской «Мастер и Маргарита»! Книгу подарила певица Марианна Фэйтфул, тогдашняя подруга Джаггера. Песня удалась. Кто только потом ее не переигрывал! U2, Pearl Jam, Guns N’Roses, Джон Бон Джови, Оззи Осборн – это только самые известные музыканты, так же симпатизирующие Дьяволу. И Rolling Stones.

Известная в рокерских кругах «Мобильная студия Rolling Stones» действительно принадлежит «роллингам». Но сами они работали в ней буквально пару раз. Зато арендовали ее все кому не лень – Led Zeppelin, Deep Purple, Боб Марли, Status Quo, Iron Maiden… А в 1979 году студия побывала даже в СССР! В Риге записывали балет «Гаяне».

А вот сама группа впервые побывала в наших краях только в 1998 году. Хотя попытки прорваться за «железный занавес» неоднократно имели место. Удалось лишь однажды – в 67-м Rolling Stones выступили в Польше. А имя министра культуры СССР в 70-х Мик Джаггер помнит до сих пор, хотя разговор был короче некуда: «Мадам Фурцева сказала: «Никогда!»

В 1994 году, когда ты ещё не знал, как выглядит компьютер, Rolling Stones уже пробовали транслировать концерт через Интернет. Онлайн-эфир продолжался 20 минут, картинка выдавала в лучшем случае 10 кадров в секунду, о качестве звука лучше тактично умолчать, но для тех времен это была революция! Плюс ко всему, переговоры были короткими и конкретными: «Этого ещё никто не делал. Соглашайтесь! А если откажетесь, мы предложим это Aerosmith».

Турне Rolling Stones – одни из самых прибыльных в мире. Причём, организаторы, как правило, работают практически бесплатно, а то и в убыток – все деньги от продажи билетов забирают музыканты. Подход предельно жёсткий: «организатор не должен зарабатывать деньги на концерте Rolling Stones, потому что такой концерт, если он состоялся – самое крутое резюме для любого промоутера, которое только может быть!»

Давным-давно, молодой Мик Джаггер заявил, что скорее застрелится, чем будет петь «Satisfaction» после сорока пяти. Сейчас от своих слов отказывается – говорит, что не помнит такого, ляпнул, наверное, с бодуна. «Представляете, что будет, если мы не сыграем эту вещь на концерте? Это будет конец!»

Теперь ты понял, где хранится смерть рок-н-ролльного Кащея Бессмертного?

Ричардсом еще в начальной школе

Мик Джаггер и Кит Ричардс — единственные участники The Rolling Stones, играющие в группе с момента ее основания в 1962-м. А знакомы они еще дольше. Дело в том, что оба легендарных музыканта родились в городе Дартфорд (английское графство Кент) и ходили в одну и ту же начальную школу, где и стали товарищами. Затем их дороги разошлись в связи с переездом Кита, однако лишь на время — уже в начале 60-х юноши по счастливой случайности оказались в одном вагоне поезда, следовавшего из Дартфорда в Сидкап, и разговорились по поводу общего увлечения музыкой. В итоге Мик пригласил старого приятеля посетить репетицию его любительской группы, и Ричардс, к счастью, не отказался.

Откусил себе кончик языка, играя в баскетбол

Неповторимый голос Джаггера стал одним из главных факторов успеха The Rolling Stones: его узнавали и продолжают узнавать миллионы слушателей по всему миру. Однако далеко не всем известно, что на карьеру вокалиста (а, возможно, и на всю историю современной музыки) непосредственным образом повлиял случай, поначалу расцененный как несчастный. В юношестве Мик увлекался баскетболом и даже играл за школьную команду — пусть и без особых успехов. Вскоре спорт стал отходить на третий план: Джаггер делал первые шаги в музыки и грезил славной карьерой рок-н-ролл-звезды, мечтая выступать на стадионах несколько в ином амплуа.

Но так случилось, что в одном из своих последних матчей юноша неудачно столкнулся с противником и… откусил себе кончик языка, а затем от неожиданности еще и проглотил его. Целую неделю Мик был в трауре — многие, в том числе и он сам, думали, что с карьерой вокалиста покончено. Однако когда Джаггер запел, все были в шоке — его голос еще никогда не звучал столь круто и неповторимо.

Позднее один из друзей музыканта, присутствовавший при невероятных событиях, говорил: «Откусить кончик языка — наверное, было лучшее, что случилось с Миком за всю его жизнь».

«Позаимствовал» фразу «секс, наркотики и рок-н-ролл»

«Sex, drugs and rock "n" roll» — фраза, по праву считающаяся символом эпохи. И было бы вполне логично, придумай и запатентуй ее именно Джаггер, в молодости строго следовавший этим трем «китам». Однако данное утверждение ошибочно: крылатое выражение музыкант «позаимствовал» у коллеги и соотечественника Иэна Дьюри, выпустившего в 70-х одноименный сингл. Причем изначально фраза звучала иначе, будучи более поэтичной — «wine, women and song», что в переводе с английского означает «вино, женщины и песня».

Поставил рекорд

32. Ровно столько раз Джаггер оказывался на обложке известного американского журнала о музыке Rolling Stone, став одним из рекордсменов издания. Тут же стоит развеять и еще один миф, касающийся группы вокалиста — ее названием никоим образом (ну, кроме почти полной идентичности) не связано с журналом, который еще и основан был на несколько лет позже.

Разгадка кроется в том, что «rolling stone» (буквально — катящийся камень; перекати-поле) — известная английская идиома, означающая «непостоянного человека, который не желает сидеть на одном месте и заниматься одним и тем же».

Вдохновился при написании хита

Казалось бы, какая может быть связь между гениальным русским писателем Михаилом Булгаковым и гениальным британским музыкантом Миком Джаггером. Но она существует — композиция «Sympathy for the Devil», один из главных синглов в истории группы, была написана вокалистом под сильнейшим влиянием произведения «Мастер и Маргарита», которым Джаггер был буквально шокирован. По признанию самого Мика, при работе над песней он воображал себя Воландом, что можно понять и по названию сингла — «Сочувствие к дьяволу».

Хотел уйти из музыки в 33

Когда Джаггеру было 26, он пообещал уйти из музыки в 33. И всячески высмеивал «старперов».

Сейчас Мику 75, и он продолжает выступать, причем относительно недавно решился на неочевидный ход и создал группу SuperHeavy, куда пригласил экс-участника Eurythmics Дэйва Стюарта, младшего сына Боба Марли Дэмиана, певицу Джосс Стоун и композитора А. Р. Рахмана, писавшего музыку к оскароносному «Миллионеру из трущоб».

А ведь когда-то вокалист заявлял: «Я лучше сдохну, чем буду петь «Satisfaction» в 45».

Развращал принцессу и стал рыцарем

В жизни Джаггера была много — даже очень много — женщин, и неудивительно, что среди них нашлось место настоящей принцессе. Какое-то время музыкант встречался с ныне покойной Маргарет, младшей сестрой царствующей королевы . Девушка сама по себе отличилась вольным нравом и, мягко говоря, неподобающим статусу поведением, а уж в компании артиста становилась и вовсе неуправляемой. Королеве раз за разом приходилось вмешиваться во взаимоотношения «мятежной принцессы», как ее позвали в народе, чтобы хоть как-то уладить очередной громкий скандал, в которых всегда находилось место сексу, наркотикам и алкоголю. Тем удивительнее, что в начале нулевых Джаггер-таки стал рыцарем, чего долгие годы безуспешно добивался (конечное решение всегда оставалось за правящим монархом) тогдашний премьер-министр , большой фанат The Rolling Stones. Сама Елизавета II на мероприятие, естественно, не пришла, заставив отдуваться .

Встречался с будущей женой Саркози и, возможно, любовницей Трампа

О любовных похождениях Джаггера можно написать целую серию книг, однако некоторые из них достойны отдельного внимания. Чего только стоит роман с моделью Карлой , супругой бывшего французского лидера . Они встречались в начале 90-х и были без ума друг от друга, однако, когда признанная красавица поняла, что музыкант ради нее и не думает оставлять , с которой ранее сыграл неофициальную свадьбу, Бруни бросила вокалиста.

Причем ушла она, согласно легенде, к Дональду Трампу, на тот момент состоящему в браке с Марлой Мейплс. Любопытно, что факт связи с моделью, «постоянно вспоминавшей о Джаггере», был подтвержден самим бизнесменом, однако Карла его опровергла, назвав «психом».

Открыл

Об этом мало кто знает, но в начале своей карьеры Анджелина Джоли снялась в клипе The Rolling Stones на песню «Anybody Seen My Baby?», в котором предстала в образе стриптизерши. Тогда же СМИ стали приписывать Джаггеру интрижку с молодой актрисой, однако и музыкант, и сама Джоли неустанно опровергали эти слухи — даже после публикации фотографий, на которых звезды были запечатлены выходящими из номера Мика в Бангкоке.

Стал прототипом и «дядей» капитана Джека Воробья

Капитан Джек Воробей, без сомнения, является одним из наиболее узнаваемых персонажей в истории мирового кинематографа. На маскарады в его костюм облачается добрая часть детишек (и взрослых), а на его харизме с недавних пор держится и вся франшиза в целом.

Тем любопытнее, что , бессменный исполнитель роли самого знаменитого в мире пирата, при создании культового образа вдохновлялся поведением на сцене лидеров The Rolling Stones, в том числе и вокалиста группы.

И логично, если бы Джаггер в будущем снялся в одной из частей «Пиратов Карибского моря» , однако в итоге он стал «дядей» Джека Воробья — в роли киношного отца Деппа на деле предстал бессменный напарник Мика Кит Ричардс.